Dette er utstillingene du bør få med deg i sommer

VI, VII
VI, VII
Sjanger Dette er en nyhet. Artikkelen skal fortelle om noe som har hendt, og på en tilstrebet saklig og nøytral måte.

Denne uka anbefaler vi én åpning, og syv utstillinger som står over sommeren – og som vi mener det er verdt å få med seg.

Vernissageguiden tar sammen med Oslos mange gallerier pause et par uker, før mingling-og-billig-prosecco-sesongen starter igjen i august. I mellomtiden har vi gode anbefalinger til hvilke utstillinger du bør se før sommeren er over – i tillegg til åpningen av Shikh Sabbir Alams utstilling på Destiny’s Atelier.

Utstillingsåpning fredag. (Foto: Destiny’s Atelier)

«Fruits Are Tasty» av Shikh Sabbir Alam på Destiny’s Atelier
(Riddervolds gate 9, åpning fredag fra kl. 18.00 til 21.00)

Destiny’s Atelier har denne helga utstilling med kunstneren Shikh Sabbir Alam. Kunstneren har en master fra Kunsthøgskolen i Oslo og stilte i januar ut på galleri LNM som en del av utstillingen «Unge inviterte».

Utstillingen holder ellers åpent på lørdag og søndag denne uka. Mer info på Facebook HER.

Annonse

«Chinese Summer» på Astrup Fearnley Museet
(Strandpromenaden 2, utstillingen står til 10. september)

Årets sommerutstilling på Astrup Fearnley Musset er med 22 kinesiske samtidskunstnere. Hver på sitt vis er disse kunstnerne, fra ulike generasjoner, preget av en produktiv spenning mellom tradisjon og modernitet – mellom det å være globale borgere og det å høre hjemme i en svært vital periode i det asiatiske kontinentets historie.

Kinas posisjon som en av klodens industrielle og økonomiske stormakter har blitt fulgt opp av en overveldende kunst- og kulturproduksjon, som i løpet av de siste årene har utviklet seg fra en rent lokal situasjon til å innta en posisjon på den globale scenen.

Les vår anmeldelse av utstillingen HER.

Ervin Løffler lagde skulpturer i marmor og bronse. (Foto: VI, VII)

Ervin Løffler på VI, VII
(Tordenskioldsgate 12, utstillingen står til 15. august)

I sommer viser galleriet VI, VII en stor utstilling med den jødisk-ungarske kunstneren Ervin Løffler (1922 – 2012). Kunstneren var skulptør, kom til Oslo i 1947 som flyktning og hadde en energisk praksis her til han døde i 2012.

En av skulpturene i serien med riddere og riddere på hester. (Foto: VI, VII)

Løffler overlevde Holocaust i Budapest ved å gjemme seg i atelieret sitt fra han var 20 til 21 år. Alle unntatt ett av verkene hans ble ødelagt etter krigen. I 1970, etter å ha arbeidet seg gjennom traumene fra krigen, begynte han å vise kunsten sin offentlig igjen, og gikk tilbake til flere gjentakende motiver i arbeidene sine. Blant disse riddere og hester og musikere, som han produserte abstrakte skulpturer av i marmor og bronse. Galleriet VI, VII viser på en samling skulpturer som Løffler produserte i perioden 2002 – 2005, og alle verkene unntatt ett er fra hans serier med hester og riddere på hester.

Tori Wrånes & Skylar Haskard, «Desert Troll Technique». (Foto: Nasjonalmuseet / Skylar Haskard)

«Hot Pocket» av Tori Wrånes på Nasjonalmuseet
(Museet for samtidskunst, utstillingen står til 3. september)

Utstillingen Hot Pocket er den første store presentasjonen av Tori Wrånes i Norge, en av våre mest internasjonalt anerkjente kunstnere. Utstillingen viser nye arbeider og verk som ikke har blitt vist i Norge før. Utstillingen har også et performanceprogram, som dessverre er utsolgt.

Med kostymer, rekvisitter, stemme og bevegelse skaper Wrånes hypnotiske tidslommer. Gjennom sine prosjekter inviterer hun publikum inn i en drømmeaktig og magisk verden der alt ser ut til å være mulig. Tradisjoner ommøbleres og bøyes i alle tenkelige retninger, for eksempel konsert i en skiheis, ballett med byggekraner eller operasangere på sykler.

Momentum 9 i Moss. (Foto: Momentum)

Momentum 9: Alienation på Momentum Kunsthall i Moss
(Henrik Gerners gate 8, Moss, utstillingen står til 11. oktober)

Dra til Moss en eller annen gang i løpet av sommeren og få med deg biennalen Momentum. Den har siden oppstarten i 1998 presentert engasjerende kunstverk og noen av de mest interessante kunstnerskapene i norsk og nordisk sammenheng. Utstillingsarenaene er Momentum Kunsthall og Galleri F15.

Denne niende utgaven av biennalen tar utgangspunkt i begrepet fremmedgjøring. Det siktes til hvordan fremmede prosesser og aktører blir en integrert del av våre liv som følge av teknologiske, økologiske og sosiale transformasjoner. Biennalen leter iherdig etter nye verktøy for å oppnå bedre forståelse av menneskets tilstand.

Edvard Munch både bodde og arbeidet på Ekely i Oslo. (Foto: Munchmuseet)

Opplev Edvard Munchs atelier på Ekely
(Jarlsborgveien 14, atelieret kan besøkes i helger fram til 24. september)

I sommer kan publikum besøke Edvard Munchs atelier slik det var i kunstnerens tid. Du får også oppleve en dokumentarisk utstilling med reproduksjoner, fotografier og film. Munch kjøpte i 1916 eiendommen på Ekely, hvor han etter hvert fikk nok plass til sitt arbeid, og som ble hans faste bosted livet ut. Han malte den frodige naturen, årstidenes vekslinger fra sommer til høst og vinter til vår – og hvordan mennesket og dets omgivelser preger hverandre og blir likeverdige deler i en større helhet.

Nasjonalmuseet tar for seg norsk samtidsarkitektur i sin nye utstilling. (Foto: Nasjonalmuseet – Arkitektur)

«Et sted å være» på Nasjonalmuseet – Arkitektur
(Bankplassen 3, utstillingen holder åpent til 19. november)

Nasjonalmuseet – Arkitekturs sommerutstilling «Et sted å være. Norsk samtidsarkitektur 2011–2016» viser hvilke byggeprosjekter som har preget den norske arkitekturscenen de siste fem årene. Er det mulig å peke på kjennetegn for norsk arkitektur i dag? På hvilken måte gjenspeiler arkitekturen hovedverdier og utviklingstrekk i samfunnet for øvrig? I utstillingen inviteres publikum inn til å reflektere over disse og andre spørsmål, som for eksempel hvordan arkitektur kan bidra til å skape tilhørighet, beskyttelse, og å gi fraflytningstruede byer og tettsteder en ny framtid.

Jakob Weidemann på Diorama
(Sannergata 25, utstillingen holder åpent til 20. august)

«A 025» heter den tredje utstillingen på Diorama som viser verk som galleriet låner av organisasjonen Kunst på Arbeidsplassen. Utstillingen inneholder tolv malerier av den norske kunstneren Jakob Weidemann (1923-2001). Ti av maleriene er vannfarger og de to andre er oljemalerier.

Liker du det du leser?

Da kommer du til å elske Subjekt Pluss!
Det er ingen bindingstid.

Bli abonnent!
Amrit Kaur
– Jeg abonnerer på Subjekt fordi de utfordrer dagsordenen. Selv om jeg ikke alltid er enig, så er det forfriskende å lese meninger som utfordrer status quo.


Amrit Kaur
Leder i Rød ungdom
Simen Velle

– Jeg abonnerer på Subjekt fordi de tør å løfte prinsipielle debatter, og stå i dem når det stormer. Medie-Norge hadde vært fattigere uten Subjekts aktive bidrag til samfunnsdebatten.



Simen Velle
Leder i FPU
Asle Toje
– Jeg abonnerer på Subjekt fordi avisen er maktkritisk og uredd. Det er forfriskende.


Asle Toje
Nestleder i Nobelkomitéen
Trym Ruud

– Jeg abonnerer på Subjekt fordi de er en av de få virkelig frie avisene i Norge. De dekker kunst, kultur og samfunn med integritet, uten å bøye seg for staten eller kommersielt press. De skriver ærlig, modig og ufiltrert, og gir rom til stemmer og kunstnere som ellers ikke blir sett. Det er derfor Subjekt vokser, og derfor jeg støtter dem.



Trym Ruud
Kunstner
Adrian Eilertsen

– Jeg abonnerer på Subjekt fordi vi trenger flere aviser som står utenfor de store mediekonserne.



Adrian Eilertsen
King Skurk One
Benedikte Høgberg
– Jeg abonnerer på Subjekt fordi det er viktig for meg personlig å lese et bredt spekter med nyheter og meninger for å gjøre de gode samfunnsanalysene.


Benedikte Høgberg
Agnes Moxnes
– Jeg abonnerer på Subjekt fordi de tar samtiden på pulsen, våger å utfordre kulturlivets indre maktkonstellasjoner og dermed til gagns viser at heller ikke kultur er noen søndagsskole.


Agnes Moxnes
Presseveteran
Snorre Klanderud
– Jeg abonnerer på Subjekt fordi det er avisen som virkelig forstår samtiden. De er seriøse og lesverdige på kultur og politikk, men uten å bli jålete, sånn at alle kan være med og forstå den kompliserte virkeligheten.


Snorre Klanderud
Influenser
Anine Kierulf
– Mangfold i de redigerte medier er en demokratisk forutsetning. Jeg leser kulturavisen Subjekt fordi kulturkrig også er kultur. Anbefales særlig for folk med lavt blodtrykk.


Anine Kierulf
Jurist
Hedvig Montgomery

– Jeg abonnerer på Subjekt fordi kultur og politikk trenger flere stemmer og plattformer i Norge. På Subjekt blir jeg orientert og irritert, opplyst og engasjert. Og kjeder meg i hvert fall ikke!



Hedvig Montgomery
Psykolog
Morten Traavik

– Jeg abonnerer på Subjekt fordi de tør der andre tier.



Morten Traavik
Kunstner
Einar Øverenget
Jeg abonnerer på Subjekt fordi det inviterer meg til å tenke.


Einar Øverenget
Filosof
Trine Skei Grande
– Jeg abonnerer på Subjekt fordi de er uredde og dedikerte i dekningen av kunst og kultur. Leser jeg Subjekt, vet jeg hva som skjer.


Trine Skei Grande
Direktør i Forleggerforeningen
Janne Wilberg
– Jeg abonnerer på Subjekt fordi de har utviklet seg til å bli en kulturaktør å regne med. Avisen holder deg oppdatert på kulturfeltet, og er en verdifull kanal for publisering.


Janne Wilberg
Oslos byantikvar
Mohammad Usman Rana
– Jeg abonnerer på Subjekt fordi avisen skiller seg ut med skarpe analyser, intellektuell friksjon, ekte meningsmangfold og mot til å stille spørsmål ved zeitgeist. Som muslimsk tenker har jeg opplevd slike medier som anti-islamske, men ikke Subjekt.


Mohammad Usman Rana
Muslimsk tenker
Ari Bajgora
– Jeg abonnerer på Subjekt fordi de har interessante og spennende vinklinger på aktuelle saker.


Ari Bajgora
Rapper
Susanne Kaluza

– Jeg abonnerer på Subjekt fordi vi trenger mer, ikke mindre  kulturjournalistikk i Norge. Og så synes jeg det er viktig å følge med på tendenser, nyheter og meninger på tvers av det politiske spekteret, både saker jeg er enige i og saker jeg er uenige i.



Susanne Kaluza
Litteraturhussjef i Oslo
Anette Trettebergstuen
– Jeg abonnerer på Subjekt fordi avisen fyrer opp feeden min nesten ukentlig, og jeg må selvsagt følge med der det skjer. Og de skriver om kulturstoff andre har sluttet å dekke.


Anette Trettebergstuen
Stortingsrepresentant (AP)
Mímir Kristjánsson
– Jeg abonnerer på Subjekt fordi de har vist en sjokkerende evne til å være først på ballen med nyheter i mange av de viktigste og mest brennbare kulturpolitiske debattene i vår tid.


Mímir Kristjánsson
Stortingsrepresentant (R)
Sarah Gaulin
– Jeg abonnerer på Subjekt fordi avisen tar opp mange interessante temaer, og som leser får jeg bedre innblikk i hva som skjer på kunst- og kulturfeltet.


Sarah Gaulin
Generalsekretær i LIM
Ervin Kohn
– Jeg abonnerer på Subjekt fordi avisen publiserer tankevekkende innlegg i samfunnsdebatten, og fordi jeg bryr meg om de som leser avisen.


Ervin Kohn
Jødisk tenker
Alexander Tenvik
– Jeg abonnerer på Subjekt fordi jeg er interessert i kultur, og fordi de har en stor bredde i dekningen sin.


Alexander Tenvik
Kunstner
Hadle Bjuland

– Jeg abonnerer på Subjekt fordi det er en avis som setter mangfold høyt, og som mener det. Subjekt våger å ta inn flere perspektiver.



Hadle Bjuland
Leder i KRFU