12. oktober inviterer Subjekt til elektronisk helaften på Youngstorgets tak, Stratos, under Red Bull Music Festivals avslutningskveld.

Byfestivalen er tidligere lansert med lovnader om livekonsertkonsepter du aldri før har sett, hørt eller opplevd, og når festivalen planlegger å bringe inn noen helt nye artistsamarbeider, audiovisuelle konstellasjoner og venuefusjoner, er Subjekt med for å presentere noen av de vi synes er de aller mest spennende elektroniske navnene å følge med på.

Nå er programmet til Electronic Closing Night komplett.

Aïsha Devi og Emile Barret

Det ryktes at Aïsha Devis spirituelle lydbilde utgjør planetens mest særegne sound. Det høres kanskje hakket for drøyt ut, men det gjør musikken hennes også.

Med stemmen som sitt hemmelige våpen, kombinerer hun mystisk lingvistikk og transcendente erfaringer. Både i produksjon og presentasjon, hvor meditasjon spiller en helt sentral rolle, kombinerer Aïsha Devi teknikker innen healing med klubbparadigmet for å utfordre det konvensjonelle popuniverset.

Intet mindre. Den selverklærte rebellen skal både bryte ned barrierer og krysse dimensjoner gjennom kunstmusikken sin. Som en diaspora med bakgrunn fra både de sveitsiske alpene, Nepal og Tibet er hun dessuten opptatt av krysningen mellom kulturell tilhørighet og spirituell identitet.

Aïsha Devi var med å starte platekollektivet Danse Noire i 2013, hvor hun slapp bangeren «Aura 4 Everyone», tett etterfulgt av «Hakken Dub/Throat Dub» i 2014. Debutalbumet hennes, «Of Matter And Spirit» fra 2015 er en sonisk statement av politisk og filosofisk innhold. I 2018 slapp Devi albumet «DNA Feelings», som er hennes mest anerkjente utgivelse så langt – en kommentar til materialismen. Aïsha Devi er kjent for sin slående tilstedeværelse på scenen og har opptrådd på en utallige internasjonale festivaler fra Liberia til Mexico for å nevne noen.

Bea1991

Nederlandske BEA1991 er en ukonvensjonell artist som tar utgangspunkt i en blanding av musikk, mote og tverrfaglig tankegods innen akademia. Hun har de siste årene bodd i Amsterdam, London og New York, med hyppige festivalopptredener og samarbeidet med artister som Blood Orangee, Kirin J Callinan og Chairlift.

I 2016 var hun feature på Blood Oranges «Freetown Sound» og på sporet «Saint» og Porches «Find Me» i 2018. Debutalbumet «Brand New Adult» består av tispor med assosiasjoner til både yacht-pop og soveroms-R&B. Albumtittelen snakker for seg selv og stiller spørsmål ved barnlighet og voksenliv og om de kan co-eksistere. Bea1991 er kjent for sin abstrakte tilnærming til både sine musikalske og visuelle prosjekter, blant annet i kunstdokumentaren, «My Own Heaven» som finner sted på en av de største cruiseskipene i Miami. Hun har også fått oppmerksomhet for sin karriere som klesdesigner.

Bendik HK

Oslobaserte Bendik Hovik Kjeldsberg er en trommeslager, komponist og produsent. Tidligere kjent som trommis for artister og band som Pantha du Prince, Ivan Ave, Marit Larsen, Nils Bech, Hanne Hukkelberg og Charlotte Dos Santos før han gikk solo i 2017 med låtene «Indigo Interceptor» og «Silver 912».

Bendik HKs komposisjoner spenner fra rene synthesizer-verk til konseptuelle stykker for skateboard og by-ambiems. Han har komponert for teater, kortfilm og dans, så vel som for svette klubbkjellere. Som artist og DJ beveger han seg med letthet mellom ambient, drivende techno og melodiske partier.

Debutlåten «Indigo Interceptor» er et ti minutter langt stykke med innslag av både house, techno, collage og ambient. I 2018 slapp han ep-en «Depot», en hyllest til veteranbiler i form av techno og ambient uten tekst og vokal, men med låtstrukturer til en melodi. Den glidende overgangen mellom drøm og virkelighet er gjennomgående i Bendik HKs David Lynch-inspirerte lydbilde.

Massive Gain

De internasjonale klubbinfluenserne med både Spellemannspris og MoMA New York på cv-en kommer med obligatorisk oppmøteplikt. Massive Gain er nemlig et prosjekt i regi av Mathias Humlen og Erik Spanne, kanskje bedre kjent som Fakethias og Drippin.

Deres første utgivelse, «Spiteful Energizer», er en samling klubbklare spor som forsøker å utnytte romfølelse og såkalt hyper-techno. Prosjektet tar for seg techno som objekt og et utgangspunkt for eksperimentering.

Under Electronic Closing Night skal duoen vise frem et audiovisuelt prosjekt bestående av deres egen musikk og en visuell 360°-opplevelse.

Olefonken

Ollis Hergum, bedre kjent som Olefonken, er en Oslobasert produsent, DJ og medstifter av kultbandet Hubbabubbaklubb. Han utgjør dessuten den ene halvparten i duoen bak Snorkel Records og er snart en veteran å regne som DJ, med ukentlige kvelder på Jaeger i Oslo.

Noen kjenner ham også som mannen bak «Sure Silvert», som er en mixtape med mystisk lydbilde og en rekke skjulte skatter fra det norske musikklandskapet. Selv om han er født like utenfor Oslo levde han store deler av oppveksten sin i Botswana, noe som har påvirket musikken hans til å omfavne det man kan kalle en sonisk palett.

Sassy 009

Sassy 009 er et norsk elektronikaprosjekt drevet av komponist og låtskriver Sunniva Lindgaard. Prosjektet ble startet som et soloprosjekt for Bærumsjenta, ble senere en trio og nå igjen et enmannsshow.

I høst er Sassy 009 aktuell med ny musikk. Denne gangen er det en merkbart ny epoke for Sunniva Lindgaard som nå står på egne ben etter at de to andre medlemmene meldte seg ut i januar. Lindgaard sterke tilstedeværelse er fengslende og lett å la seg rive med på.

Musikken er en refleksjon av det å utforske mørket, og har både en beroligende, jagende og inviterende effekt på sine lyttere. I den nye utgivelsen er lydbildet nyansert, smakfullt og konfronterende og skjærer rett gjennom menneskets følelsesspekter. Sassy 009 formidler tettpakkede og komplekse understrømmer av følelser i en enkel innpakning, samtidig som noen aspekter blir uløste. Det er ingen tvil om at de progressive, klubbinspirerte og nærmest filmatiske produksjonene er noe av det som gjør Sassy 009 til et forfriskende og attraktivt tilskudd til den norske musikkscenen.